Unas nalgas hermosas y firmes llaman la atención sobre quien las lleva (o poseedor) y son fuente de inspiración para poetas, escultores y artistas. Los artistas del Renacimiento, así como los escultores de la Antigua Grecia y la Antigua Roma, prestaron especial atención a la "retaguardia" de hombres y mujeres.
Te presentamos los 10 glúteos más bellos del arte según The Guardian.
10. Rafael, "Las tres gracias"
Dónde está: Museo Condé en el castillo de Chantilly, Francia
El pintor italiano Raphael Santi dijo una vez que para pintar la verdadera belleza, necesita ver muchas mujeres diferentes. Y la disposición de los cuerpos desnudos interconectados en la pintura "Las tres gracias" demuestra de manera integral la pasión del artista por el cuerpo femenino.
Los nombres de las niñas son Inocencia, Belleza y Amor, y las manzanas doradas, que cada una sostiene en su mano, simbolizan la perfección.
9. Damiano Mazza, "The Rape of Ganymede"
Dónde está: Galería Nacional, Londres
El tema de la homosexualidad fue muy popular tanto en la literatura satírica como en la pintura renacentista. Y un ejemplo vívido de esto es el cuadro "La violación de Ganímedes".
Según la leyenda, el dios Zeus, que era muy cariñoso, secuestró al hermoso joven Ganimedes, tomando la forma de un águila. Lo llevó al monte Olimpo, donde Ganimedes se convirtió en el copero de los dioses.
Solo para dejar en claro que se trata de sexo y violencia, Mazza se enfoca en las nalgas desnudas de Ganímedes.
8. Diego Velázquez, "Venus con espejo"
Dónde está: Galería Nacional, Londres
El hermoso cuerpo desnudo de Venus no es todo lo que describió el artista. En el espejo se puede ver el rostro de la diosa, triste e inquieta. Como si Venus se diera cuenta de que no es un celestial, sino una modelo, obligada a mostrar siempre sus nalgas a los visitantes del museo, y que quiere estar en otro lugar.
Es curioso que "Venus con espejo" sea la única imagen de un cuerpo femenino desnudo que ha sobrevivido hasta nuestros días, perteneciente al pincel de Velázquez.
7. Hieronymus Bosch, "La tentación de San Antonio"
Dónde está: Museo Nacional de Arte Antiguo, Lisboa
En el ala izquierda de este impresionante tríptico con demonios y pervertidos que asedian al ermitaño cristiano Anthony, hay dos culos prominentes a la vez. El primero se puede encontrar en la parte superior del lienzo, donde se ve a un hombre con las nalgas desnudas, que está en un barco volador.
Y en la parte central del cuadro hay una extraña estructura en forma de figura humana a cuatro patas. Se le acerca una procesión de personajes grotescos, que es una burla de la procesión religiosa. La entrada a la cueva, sobre la que se eleva una parte trasera gigantesca, según algunos historiadores del arte, es el refugio de San Antonio y, según otros, un burdel.
6. Autor desconocido, "The Charioteer"
Dónde está: Museo Villa Whitaker, Sicilia
Esta adorable estatua del conductor de carro no es una escultura desnuda, sino que está vestida con un atuendo tan ceñido que llama la atención de la audiencia sobre cada característica del cuerpo del joven.
Se necesitó un escultor brillante para dar tanta sofisticación a estas prendas en una estatua de piedra. Y, por supuesto, "The Charioteer" es una de las mejores demostraciones de la antigua pasión griega por los cuerpos masculinos en general y las nalgas en particular.
5. Donatello, "David"
Dónde está: Museo Bargello, Florencia
Cuando el escultor italiano Donatello creó la primera estatua desnuda independiente desde la antigüedad, hizo todo lo posible para que fuera provocativa.
La artista quiso desafiar a la Iglesia y su desprecio por la belleza humana. Sin embargo, la ropa, en este caso unas sandalias con grebas y un sombrero, todavía solía enfatizar el físico de David.
El verdadero impacto llega cuando caminas alrededor de David desde todos los lados y ves las nalgas lujosas y suaves de la estatua. Todos los críticos de arte notan cierta feminidad y fragilidad en la apariencia del joven. Quizás esto tenga la intención de enfatizar el hecho de que una persona tan débil no pudo hacer frente al gigante Goliat sin la intervención divina.
4. Michelangelo Buonarroti, "David"
Dónde está: Academia de Bellas Artes de Florencia
Tanto los contemporáneos como los descendientes de Miguel Ángel no tenían ninguna duda de que su interés por el cuerpo desnudo masculino era erótico. Durante su vida, el maestro no negó interés en representantes del mismo sexo, pero insistió en que su adoración por la belleza masculina era espiritual.
Y en David, este entusiasta monumento a la juventud y el coraje, mostró al héroe ideal. A diferencia del David de Donatello, la creación de Miguel Ángel no se muestra en el momento del triunfo, sino en un momento de reflexión, antes de la próxima batalla.
3. Tiziano, "Venus y Adonis"
Dónde está: Museo Nacional del Prado, Madrid
El cuadro, que abre las 3 primeras listas de las nalgas más bellas de las obras de arte, es una de las pinturas escritas para Felipe II de España en el siglo XVI. En ese momento, se los consideró demasiado francos, e incluso se cortaron en presencia de damas.
Aunque Venus abraza a su amante y él se aleja, su trasero no se mueve. Así se expresa su desesperación y su determinación de mantener a su hombre, quien, como sabe la diosa, está amenazado de muerte en la caza. El propio Adonis es inflexible y su mirada, fija en la belleza de los cabellos dorados, es fría y tranquila.
Habiendo creado la versión canónica de Venus y Adonis, Tiziano volvió a esta historia varias veces. Sin embargo, solo la primera imagen, según los expertos de The Guardian, merece ser incluida en la cantidad de obras maestras de arte, que representan los estallidos más hermosos.
2. Francois Boucher, "Louise O'Murphy"
Dónde está: galería de imágenes "Old Pinakothek", Munich
En la Francia del siglo XVIII, los filósofos de la Ilustración propusieron nuevas ideas sobre la razón y la libertad y las discutieron en los salones (pero no la belleza, un salón en este caso significa un círculo de personas seleccionadas reunidas en una casa privada). El estilo artístico de este período optimista fue sensual y juguetón.
El retrato de Louise O'Murphy, una joven de ascendencia irlandesa, puede ser demasiado atrevido y nada filosófico, pero es un manifiesto libertario elocuente.
Por cierto, Louise O'Murphy, que resultó ser no solo una belleza, sino también una niña inteligente, fue la amante de Luis XV durante mucho tiempo y sobrevivió a su amante, poniendo fin a su vida a la venerable edad de 77 años.
1. Leonardo da Vinci, "Hombre desnudo de pie"
Dónde está: Colección Royal, Londres
Esta figura es un símbolo de la belleza masculina según Leonardo: poderoso, rechoncho y mostrando el mejor culo jamás pintado. Está tan inteligentemente sombreado que cuando te paras frente al dibujo original, parece tridimensional.
Ya hemos escrito sobre las pinturas más famosas de Leonardo da Vinci, entre los cuales hay un dibujo "Hombre de Vitruvio", con una figura de cuatro brazos y cuatro patas, que demuestra proporciones humanas ideales. Pero el dibujo de un hombre desnudo de pie es aún más extraño, porque el centro de gravedad de este hombre sin rostro es su asiento redondeado.